何玲——艺术的坚持与态度

寻找@长沙策展人

近年来，日益丰富的物质基础上人们对精神世界有了更多新的需求，走进艺术馆的大众越来越多，整个社会对艺术的需求不断增长。通过展览构筑艺术交流平台，将艺术和艺术理念传达给大众，满足人民群众对艺术文化的需求，已成为中国当代艺术的一大议题。

随着我国文化艺术产业的发展，越来越多的优秀策展人活跃在湖湘，通过策展的方式，构建艺术与观众的对话交流平台。这些优秀的策展人不仅影响着中国当代艺术的发展，也在不断引导大众建立城市的文化自信，凝聚精神力量。

因此，在2023级的建筑传媒与策展的课程中，我们策划了寻找长沙策展人系列访谈，通过对话活跃在长沙策展一线的八位优秀策展人，聚焦策展人的社会文化责任，深入了解他们对当代艺术的理解和认知，理解他们如何诠释展览、诠释艺术、诠释文化。

访谈海报

访谈混剪

MONTAGE OF INTERVIEWS

何玲

He Ling

湖南美术馆策划部负责人

湖南省油画学会副主席

湖南省美协策展委员会副主任兼秘书长

主要作品

2018首届梅溪国际文化艺术节

2019声形长沙

2019“吉光片羽”IFS 何玲个展

2020首届长沙城市艺文节

2021后湖艺术周

2022湖南美术馆青扶计划

访谈视频

EXCLUSIVE INTERVIEWS

采访问题

QUESTIONS ＆ ANSWERS

1.毫无疑问，您在绘画与策展方面取得了一定的成就，有什么特别的启发或经验促使您选择策展这个领域？

2006年左右，我与一波朋友在长沙本土开展一些艺术活动。那个时期，湖南本土的艺术生态还不是很完整，也没有职业策展人这个概念，基本上由艺术家自发来组织。核心的艺术家或发起人承担了策展人身份的一些工作。

▲何玲美术作品

《异禽图》布上丙烯 320×150cm 2012年

▲何玲美术作品

《蛇吞象》纸上设色 57×77cm 2020年

而我在从事个人创作的同时，偶尔也发起并组织一些活动，并负责找钱、找场地……多年的实践让我也积累了一定的经验与案例，逐渐熟练掌握了策展工作，并认识到要办一场好的展览，需要良好的综合素质和专业能力，包括专业的学术背景、良好的沟通能力、艺术修养、筹款能力等等。三年前，我从高校转到了美术馆，负责策展部及具体展览策划工作，算是名正言顺的挂上了“策展人”身份。

▲2019“吉光片羽”IFS 何玲个展

2.能否以您自身的体会，剖析一下一个优秀的策展人，应该具备何种优秀的素质呢？

策展人的门槛看似并不高，任何有过策划组织经历的人都可称之为策展人。其实，要成为一个好的策展人，应该要对所策划的内容有深入的研究，同时又有独到的视角与观点。

对新的艺术形式有敏锐的判断力，对策展内容的历史要熟知，还应该有自己的观点和对未来的预见性。对视觉设计与空间设计也应该有独特的见解，有包装意识与传播意识。还要有强大的资源整合能力、沟通能力、协调能力等等。总之，这个行业更考验个人的综合素质。策展人是研究和创造艺术未来表达的重要参与者，他们与艺术家同生共栖，不断挑战人们的观念，并探索着未来文化的走向及面貌。

《让-克劳德回顾展》现场照片

▲何玲策展作品

《无久不止》现场照片

3.有哪些策展项目或展览在您的职业生涯中是印象深刻的？为什么？

我觉得，有几个展览在湖南本土还是有一定的意义与价值的。比如说，2007年我策划的“长沙现场艺术节”，邀请了全国三十多位艺术家，在本土首次把话剧、现代舞、行为表演、实验音乐、偶发艺术、情景即兴等先锋的艺术形式窜联在一起。并且大胆的和当时湖南卫视重金打造的一个专业化纪录片频道－－金鹰纪实频合作，对整个艺术节进行全程直播。这放到今天看来也是非常前沿与不可思议的，而且当时参与的艺术家，现在大多是国内相关领域的佼佼者。

还有，2009至2012年左右，我在长沙的咖啡馆、餐厅、商场、野外等替代性空间里做过一系列具有实验意味的展览与实践。比如“你的一元钱与我的两小时”更直接的和整个社会场域发生关联。

▲何玲策展作品

《你的一元钱与我的两小时》海报

2019年我策划了“声形长沙”，当时邀请了三位不同文化背景的声音艺术家，耗时6天5晚，在长沙最有特点的18处区域采集声音。如：湖大校园岳麓书院前坪早上六、七点学子们的朗读声，晚上12点文和友的喧嚣声音，橘子洲头的江水声等等⋯⋯最后，把这些声音小样落成了一个小型的声音博物馆。还通过后期把这些声音编程变成一种偏实验的音乐形态，做了一场现场演出。整个过程制作成一部记录短片，在探索声音与建筑之间关系的同时，用声音展示了对城市精神的感悟和体验。这个短片在疫情期间扩散式的在线上迅速传播，获得了业界一致好评。虽然，这是给保利做的一个商业项目，但非常巧妙的把商业隐在后面，同时也获得了保利地产的高度认可。

▲声形长沙展览标题

▲何玲策展作品

《声形长沙》现场照片

当然，近年来我参与策划的最重要的展览之一是：2023年1月开展，由湖南省美术馆与北京画院共同主办的《客中月光照家山——北京画院藏齐白石精品展》，我有幸作为策展人之一，全程参与到整个展览项目之中。这个展览，开放延展有深度，科技创新有高度，展览传播有广度。在展览策划、展示内容、呈现形式、公共教育等方面都是丰富与极致的一次呈现。创下了当年单个展览近60万的观展量；突破了湖南美术馆开馆以来的各数据历史新高；获得了行业内外各层面的一致好评；拓展了湖南美术馆在行业内外的知名度、延展度和影响力。当然，我本人通过这次策展也得到了很大学习和成长，受益良多！

▲齐白石艺术展现场照片

4.对于一个展览而言，视觉呈现的尽善尽美，往往离不开积累与准备。对于策展的另一面，也就是幕后的一面，您有何经验与感受可以进行分享呢？

策展工作形形色色，类型很多，一个好的展览其实就是在生产知识，创造价值。不仅要有态度，还要能提出问题，这才是牛逼的展览。每一个展览到最后呈现给观众的是最光鲜的一面，其实背后的煎熬、艰辛、困扰与超强度的劳动付出是大家在展厅表面看不到的。而我更想分享的一点是，每一个好的展览背后一定有来自各种致力改变策展实践、视觉艺术面貌和博物馆展览面貌的相关教育者、研究者、学者、经营者、策展人以及博物馆人提供的多元信息、独特审美、专业知识与建议的能量汇聚。

▲何玲策展作品

《白色鸟艺文客厅24小时改造计划》准备阶段工作照片

5.湖南省美术馆的未来发展方向是什么样的？和其他美术馆有什么不同？

这个问题很大，我不是馆领导，不能讲更长远的规划，只能谈谈个人粗浅的想法。作为湖南省最大的公立美术馆，对于地域美术史的梳理、挖掘、研究、收藏、展示、推介、传播是我们的主要工作；为当下的艺术现象，经典的艺术作品进行展示是我们的义务；对湖湘艺术的传承和未来的艺术引领更应该是我们的责任！希望湖南美术馆在立足本土的同时，以更包容、更多元的姿态来面向更广大的观众。