【活动回顾】凡益会客厅第九期：跨界设计——湘籍清华、中央美院学子专场
广义的设计包括了人类所有生物性和社会性的原创活动，而艺术包含有都有技能和技巧意思。可以说，设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。随着生产力和科技的发展，设计对美的不断追求就决定了设计中必然的艺术指向。“凡益会客厅”第九期特邀湘籍清华大学、中央美术学院学子共聚一堂，从各自的视角来解读、审视“跨界设计”。
本次论坛活动在长沙规划展示馆办公区多功能会议室举办，活动于下午两点半开始，首先长沙规划展示馆组织并带领参与“凡益会客厅”活动的嘉宾与朋友对展示馆进行参观，并为来宾进行了精心、详细的讲解介绍。
参观结束，三点半论坛正式开始，本次论坛由东南大学建筑学院博士生高青主持。首先，主持人向到场来宾介绍了本次活动的主讲嘉宾和特邀嘉宾，本次会客厅的主讲嘉宾分别是清华大学建筑学院博士生杜頔康，清华大学建筑学院本科生黄也桐，中央美术学院人文学院毕业生李敏蕊、中央美术学院影像动画专业毕业生麻慧，特别邀请长沙规划展示馆吴海浪馆长致辞，随后论坛进入嘉宾主题演讲环节。
主持人 东南大学建筑学院博士生 高青
致辞嘉宾 长沙规划展示馆馆长 吴海浪
论坛现场
杜頔康：“S M XL 原型构想”
杜頔康 清华大学建筑学院博士生
现在建筑学趋势已经向复杂化，多样化转变，那么如何理解建筑呢？阅读建筑是一种理解建筑的方式。首先，从完整的形体来理解建筑师对建筑是一种怎样的想法，完整的形体不管是圆形，矩形还是三角形都是超乎于自然或者很容易从自然里跳出的形体。
圆形一开始是数学家毕达哥拉斯发现的，具有极强的向心性，这也是非常核心的要素，这就让圆形的建筑成为了城市很重要的一个节点。当圆心尺度变小之后，我们置身其中不再是锅中的绿豆时候，就会体现出圆心的无限性与循环，人通过不同的运动与体验来感受人与自然的一种交流。当圆心到小号的时候，就体现的是一种符号性。
我来分享一下三个我的作品，第一个作品参加2014VELUX 国际竞赛，竞赛主题是日光，希望引起建筑师讨论的在将来如何使用日光。我们就在北京的胡同中制造了一个圆形的光斑，通过顶部的顶棚把其中的一部分光线给过滤掉，每到固定的节气的时候，在我们选择的场所，会有一轮明月一样的光斑把我们选定的框景所照亮。我们做这个设计的初衷就是，通过简单的日光的光斑来唤起人们发现日常生活中的美好。
水之桥项目，是参加d3-Natural System 竞赛的作品，利用到的是圆的无限性，起源是因为尼泊尔地震，当地很多交通枢纽都被破坏了，本次竞赛的主题是尼泊尔灾后重建。在一年的循环中，桥能起到不同的作用。旱季是连接周围的村庄，以及周边的道路，形成一个交通枢纽。在雨季的时候，水会漫过其他的地方，这座桥就会承担城市渡口的作用。除了在一年起到的作用不同，同时水之桥还会在白天晚上呈现出不同的景色。
最后的一个方案是，位于韩朝边境两边的灯塔，应用的是圆的向心性与符号性。它是一个轻质结构的球形，体积尺度是非常大的，相当于四十层楼左右的高度。因为韩朝两国由于政治原因，导致了很多家庭被两地分隔，甚至导致了他们原本的文化由统一性，分化为两种不同的文化。我们就希望能通过跨越韩朝的三八线，树立两座灯塔。当灯塔上升到空中，就像两轮明月一样照耀着两地。
黄也桐：“后泡沫城市的再设计——社区中心的生成与植入”
黄也桐 清华大学建筑学院本科生
首先我介绍一下清华大学建筑学院开放式设计教学，为了激发建筑学生的学术志趣，加深同学们对建筑学的理解，将本科三年级作为开放式教学的平台，由学院主管教学的单军副院长组织制定计划，确定了第一批15位中青年建筑师作为“设计导师”的设计课程，俗称大师班。我参与了李虎老师带领的“后泡沫城市的再设计——社区中心的生成与植入”课题小组。泡沫城市带来的问题，就是一个短视主义的问题。‘后泡沫城市’就是要突破这个泡沫。本次课题小组就是基于此目标的一次共同探索：去发现城市再设计的可能性；去尝试一种新的团队合作；去学习一种研究和观察城市的方法；去实验一种新的空间设计方法，以及设计表现的可能性。
设计作品一，马志桐同学设计的是一个社区超市，灵感来源于瑞典宜家品牌的家居超市的空间布局，宜家是空间组织，流线组织精密，看似散乱的布局。马同学采取模仿了宜家的空间布局，自由选择空间，以开放可变的空间来应对不同需求，同时超市空间有着清醒的服务与被服务关系。
设计作品二，徐菊杰的社区食堂，基地周边交通可达性很好，但是吃饭的地方比较少，周边老人对食堂有需求，徐就以这个为突破口，设计了社区食堂。他的设计方法是设计与电影结合，采用了电影蒙太奇的手法运用到了社区空间里面，创作了很多人物故事，以这些故事引申到建筑的空间运用。
设计作品三，程瑜飞，跳蚤市场是以基地周边空地有很多人们自发的二手交易市场，但是这样的市场会经常堵塞交通。程的方法是把跳蚤市场设立到了高架桥的二层，把底层抬高，地面可以正常通过，不影响交通。
设计作品四，黄也桐，sky in the city 艺术交流中心，灵感来源于法国Fun Palace，美国Michael Heizer在一片荒漠上开凿了一个很大的槽。为了把周围嘈杂的环境隔开，但是又不影响空间的开放性，底层采用的架空的公共空间的方法，然后再把不同大小的功能盒子放到剩余的空间中，起到不同的作用。设计的目的，希望能在喧闹城市中，人们能在其中找到一片属于自己的艺术空间。
李敏蕊：“艺术野史”
李敏蕊 毕业于中央美术学院人文学院
人民日报1968.8.7 第7334号12版曾报道，头条写着“毛主席把外国朋友赠送的珍贵礼物转送首都工农毛泽东思想宣传队”，新闻内容是报道巴基斯坦外交部长埃尔沙德•侯赛因把芒果赠送给了毛主席，毛主席又转送给了当时北京工农毛泽东思想宣传队。北京工宣队他们收到礼物后并没有吃，而是第一将鲜芒果打蜡，尽量延长寿命，存放在本单位瞻仰；第二，立刻请北京轻工系统的技术人员按照鲜芒果的大小、外观、形状、气味研制塑料仿真芒果，转送全国工人阶级分享眼福。经过工宣队的宣传之后，芒果做为图示出现在当时的像章、雕刻、香烟、歌曲、诗歌、舞蹈之中。可见政治因素是影响当时艺术创作的一个重要因素。
人与虎的故事，湖南安化出土，商代晚期虎食人卣，商虎食人卣造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。虎以后足及尾支撑身体，同时构成卣的三足。虎前爪抱持一人，人朝虎胸蹲坐。一双赤足踏于虎爪之上，双手伸向虎肩，虎欲张口啖食人首。所有商代的图示中，人是面无表情的，说明图示中的人是为神人或者祭司，是一这样的一种姿势沟通天地，为人类祈福或者祭祀。其次，西周时期到春秋晚期出土的文物中，所有的图示中人是一种攻击虎的姿势存在，这一时期，人已经脱离了神性，是写实记录下人与虎之间的关系。人的意识的改变，引起了人从宗教性转为世俗性，人物由被动转向主动，从而影响到了艺术作品图示的改变。
艺术大骗子，德国伪画大师沃夫冈贝特莱奇，他从小因为父亲修复古老壁画，在孩提时期就崭露艺术，他10岁陪父亲工作时，就帮忙画上古画脱落的部分；14岁时临摹了第一幅毕卡索的画；15岁时，贝特莱奇游历欧洲，在路边帮人画画赚取旅费。之后他除了一边画自己的作品，更开始挑战制作伪画，开启了长达40年的伪画生涯。直到他与妻子海伦结识，两人组成了骗子团伙，海伦娜成为了他的经纪人，经销商，声称画作是从她的祖父那里继承了二战前获得的艺术藏品，
对贝特莱奇来说，精确重现大师的手迹只是伪画制作中很小的一部分。出身德国科隆的纪录电影导演亚内勃肯，在担任律师的父亲瑞哈勃肯的建议下，决定将这位让艺术界天翻地覆的天才的故事，拍成电影《苏富比伪画大师》，让观众一窥伪画的堂奥，也揭露艺术品交易市场的神秘面纱该片在德国奥斯卡之称的萝拉奖拿下“最佳纪录电影大奖”。2015年出狱的伪作大师出狱，表示他已经重获新生，今后作品将不再创作伪作。
麻慧：“谈场景构图对动画的影响”
麻慧 毕业于中央美术学院影像动画专业
场景构图对于烹制动画大餐来说，就是一剂最重要的调味料——盐，如若省去场景构图，那这道菜寡然无味，甚至难以下咽；但是这“盐”添加得合适，则使这道菜立马美味起来。场景构图就是指画面的场景构成，场景构图可以营造气氛，强化影片艺术风格。
动画中场景构图的原则：1、主题原则，我的毕业设计作品《霾》中，一尊古老的佛像，一池残败荷叶，一条游动的鲤鱼，一匹在冰面上迷失的马，他们迷失在这茫茫雾霾之中。通过描绘这些凄美的画卷，引领我们进行了一场旅行，穿越过这个被我们所破坏，改变的世界，使我们迷失其中。
2、美感原则，场景构图以“美”为基准，如果动画影片中的场景构图随随便便，毫无美感而言，那它就拉低整个片子的质量，使影片看起来很粗糙，让人觉得作者似乎没有用心在其中，亦或者艺术修养不够高。
3、变化原则，动画之所以称为“动画”正因为它一直都在变化，运动，它是一门创造生命运动的艺术。动画相对于摄影作品来说，它不仅是静态的构图，同时也讲究动态物体的运动规律。如果除去场景构图，那影片就只剩一潭死水，无法焕发艺术的魅力。场景构图的变化繁多，主要依照主题来变换。
动画中场景构图的应用：1.对比。动画场景构图中经常运用对比，比如形状，大小，方向等，对比能够突出主体，使物体间的差别拉大，画面更生动，节奏感更强烈。在《霾》中，冰面下的鱼迅速游过，冰面上的马的倒影缓缓而来，这一快一慢，一大一小形成强烈对比。
2、空间感，空间感在动画场景构图中也极为重要，没有空间感的画面，使观众觉得沉闷，毫无生机。空间是物体存在的表现，它能突出主题。在《霾》中，烟雾缭绕中所有的生灵都是形单影只的，他们失去了同伴，孤身迷失在茫茫雾霾之中。
3、线的运用。在场景构图中，线可以分为“弧形，曲线，垂直的线，水平的线，倾斜的线，它们将画面分割成具有艺术成分的画面，突出了主题，提升了画面的美感。水平的线在场景构图里有利于视线的移动，使画面开阔，一目了然。
4、光的运用。在动画影片《埃及王子》中，当摩西在柱子边开始歌唱时，突然一束光打在他脸上，这光用以描绘种主观的角色的表情与心理，虽然这种光并不科学，但是在片中看起来，是很和谐，这种舞台剧般的灯光，使得画面更加有趣丰富。
在四位嘉宾主题演讲结束之后，论坛进入下半场现场交流讨论环节。现场观众围绕本期主题以及四位嘉宾的主题演讲行了提问，针对大家的提问，四位嘉宾从不同角度进行了细致详实的解答。
△主讲嘉宾回答观众提问
活动尾声， “凡益工作室”向四位主讲嘉宾以及特邀嘉宾赠与“凡益会客厅”纪念框以及凡益工作室纪念品，并现场嘉宾合影留念。
